伦敦舞台梦不落
不像威尼斯美艳，不及巴黎浪漫，但伦敦的尤雅魅力来在于大大小小的剧院，高贵庄重又不乏趣味。
英国作家塞缪尔·约翰逊说：“一个人如果厌恶伦敦，他就厌恶人生，因为伦敦有人生能赋予的一切。”如果有机会在伦敦待上一个月，不长亦不短，则更能体会这句话的含义。伦敦的大街小巷遍布不容错过的地方，任谁都能数出几个大本钟、塔桥、伦敦眼这样的标志性建筑。
皇家歌剧院剧场
但是人文的部分更刻骨铭心，剧院，即是人生的缩影之一。有时间的话，不紧不慢地多次走进戏院，去感受一出出经典剧目长盛不衰背后的意义，换一种心态体会眼前的东西，才会知道戏如人生的真实意义，在英国“日不落”称号之外，其首都伦敦舞台梦不落的意义。
剧院里的“站票”
很多朋友都会问，在那里看戏能看懂吗？毕竟演员胸口不跑字幕。但人类的沟通和表达，不仅限于语言文字，肢体、表情、语气和语调都能成为交流的基石。当然，也不可能一点都听不懂，如果英语听力基础差，建议看戏前先看下剧情简介，这个功课做完，基本看戏是无压力的。
到伦敦的第三天，就奔向了久负盛名的位于考文特花园（Covent Garden）的皇家歌剧院（Royal Opera House）。在这种文艺气息的熏陶下，考文特花园也成为伦敦街头表演的胜地，地铁站出口也被各种演出的宣传画占据。这皇家歌剧院（Opera House），亦是皇家芭蕾舞团的演出剧院。有幸的是，当日演出的剧目正是皇家芭蕾舞团当季演出的《睡美人》（Sleeping Beauty）最末场，经过一番波折，争取到10镑的站票，心满意足。
或许很多人都并非第一次看芭蕾，但看英国皇家芭蕾舞团的演出却有别样的不同。舞美之精美绝伦，演绎之纯熟专业，观众之全情投入都让人震撼。三个小时的演出，会颠覆对舞台和剧场的固有的理解和观念，也会全面展示伦敦剧院自成一体的文化。
原来，站票也是对号入“站”的，每人站立的位子都划分好区域，也提供扶杆。但大部分剧院是不提供站票的。与舞台同层的区域叫stalls，楼上第二层叫dress circle，第三层叫upper circle。去Box Office买票的时候都是用这些称呼来确认你要的区域。有些小剧院根本没有upper circle。每一层都有各自的优势和缺点。Stalls离舞台最近，是最好的观赏演员表演的位置，当然也是最贵的。跟国内很多戏院不同，最贵的票不是前三排，而都是5-12排的位子。前三排离舞台过近，不仅可能需要仰着头看演出，也看不清舞台上的大部分布置和效果。但那却是能看到演员说台词时候喷口水的奇妙角度。坐在这个奇妙的位子看《绿野仙踪》和《Billy Elliot》，连坐在舞台下的整个乐队和指挥大叔都一览无余。Dress circle较Stalls离舞台略远，但是能看清所有的舞台布置和效果。花30英镑坐在这层第一排观赏舞姿火辣的《芝加哥》再好不过了。而高高在上的Upper circle，则是全场票价最低廉的区域，亦成为学生族的首选。
值得收藏的节目册
未曾到过伦敦的剧院，想必不会了解中场休息时吃冰激凌这一传统的美妙之处。每当中场休息灯光亮起，舞台边上就会出现背着小冰包或者推着小车的工作人员，观众们则纷纷起身，有序地排队。3-4英镑的哈根达斯或者BEN&JERRY’S，无论香草还是巧克力，都足以让这十几分钟的闲暇融化在一种轻松愉快的氛围里。在高端的皇家歌剧院更有自家特供的冰激凌和特制口味，真是不容错失。
喜欢看戏剧的人，对节目场刊都爱不释手。然而只有到了伦敦，才知道节目册（Program）是真正意义上的精美到足以用来收藏。有些名剧的节目册分为两类，一种是以剧照为主，一种是以主创和剧情介绍为主。建议买后者，不仅帮助对剧情的了解，也能分享并收藏主创的创作心得和心血。但无论是哪种，印刷和编排都极具收藏价值，可以说伦敦人把它都变成了舞台的一部分。后来每当我打开那厚厚一摞的节目册，都仿佛又回到剧场里，眼前闪现那一幕幕，扣人心弦亦感人肺腑。
在那一季的演出里，给人印象最深刻的是《三十九级台阶》，这样一出纯粹而新颖的话剧，由四位演员，在一方舞台上，演出100多个角色，其间充满了典型的英式幽默，演员精湛的演技更是赢得了多次全场欢呼。无论是笑着落泪，还是悲从中来，英国人都十分善于通过各种方式，把自己对世界的理解和态度，分分钟地渗透到舞台上。
V&A博物馆海报墙
在著名的V&A博物馆（Victoria and Albert Museum）里甚至专门辟出一整层的Theater展区，从最古老的舞台布置到最摩登的舞台艺术都一览无余。除了能亲手控制舞台灯光切换，切实了解舞台灯光的作用等互动项目外，还特别提供参观者更换古代戏服，体验莎士比亚时代演员的穿越感。各个剧目的节目册，自然也成了这里的藏品之一。
绅士般的观赏体验
伦敦没有黄牛党，但伦敦有打折票。伦敦剧院的票价在二十几英镑（Upper circle）到八十英镑（Stalls）不等，也有皇家芭蕾舞团这种可以近100英镑的天团剧目。买有折扣的票，早已悄然成为剧场文化的一部分，他们会视售票的情况，有不同的打折方式，也有对学生老人的特别优惠，有九折至一折不等。每个剧院自有Box Office的折扣票，往往比其他票务代理的更好。但无论是在何处购票，售票方都会另收取1镑服务费。幸运时，就连长期一票难求、长演二十多年的《歌剧魅影》（The Phantom of the Opera），幸运的时候也能在剧院的Box Office买到Stalls区域的七折票。
如果你不满意国内看戏的时候总有人声音噪杂，那么一定要体验一下伦敦剧院观众的安静而有素。严格的观赏规则，演出时几乎没人讲话，手机也会静音，甚至没人会拿出来，因为屏幕的光会影响舞台演出和他人观赏。英国人最典型的绅士在这种环境下体现得淋漓尽致。曾在《悲惨世界》的Upper Circle遇见一位年轻的英国绅士，带着年迈的父母来看戏，虽素未相识，也会用纯正的伦敦腔礼貌地问好。那绝对不是第一次来看这部传世名剧，但也全场全神贯注。由于版权意识浓厚，剧场内不允许拍照摄像，现场工作人员会上前阻止拍照的人并要求删除内容。更有甚者，像《歌剧魅影》这类舞美道具布置堪称一绝的剧，连布置有道具的观众席亦是绝对的拍摄禁区。
街上巡游的电影人物
“一剧一戏院”是伦敦剧院的主要经营方式，即一个剧目在几年时间内，只在同一间剧院演出。几乎全年无休，天天演出，周末会有加场。位于伦敦西区的莱切斯特广场（Leicester Square）更是凭借其星罗密布的剧院和影院，当之无愧地成为了欧洲的百老汇。演出著名《悲惨世界》 《芝加哥》等的剧院都在其周围，以至于，广场附近的餐厅，若去用晚餐，服务员都会问一句：“您是不是要去看戏？”以便帮客人估算不影响演出时间的上菜和用餐时间。离开伦敦前的最后一夜，走在莱切斯特广场（Leicester Square），街墙上，又贴上了新戏的宣传画报，心中充满了遗憾，和下次再见的期待。戏如人生，梦在伦敦。■